Los Premios Goya están cada vez más cerca y las celebrities patrias calientan ya los motores de cara a la fiesta del cine español. Para abrir boca, este fin de semana se ha celebrado en la capital madrileña lo que podemos considerar un primer contacto de lo que nos espera el próximo 19 de febrero: la fiesta para los nominados a los galardones.

Sobre los premios, naturalmente, todavía no se puede aventurar nada, pero sí en cuanto a los looks que se lucirán en la alfombra roja ¿o verde?. Y el resultado es muy parecido al de otras ocasiones: aciertos y errores a partes iguales. Hagamos un repaso.

Goya Toledo y Elena Anaya escogieron bien sus estilismos para asistir al evento que da comienzo a la carrera de los Goya. Ambas supieron aliarse con una buena falda. La primera dejó perplejos a todos enfundándose una mini falda negra, una camisa blanca con escote en V y una blazer que combinaba los dos colores, al igual que sus zapatos de estampado cebra. Anaya, por su parte, eligió una falda por la rodilla en tono nude, con abotanadura vista en uno de los lados, que combinó con un jersey negro, con cuellos, y unos peep toe. Una manera tan sencilla como admirable de asistir a una fiesta entre la tarde y la noche. Leticia Dolera a pesar de lucir un look muy vintage, supo dejar
claro que ella es puede estar estupenda con cualquier cosa.

En tercera posición del podium, mantendremos a tres de nuestras actrices, por haber sabido elegir un outfit acorde a su edad y a la razón del evento. Ellas fueron Verónica Echegui, María León e Inma Cuesta.  El trío se decantó por prendas totalmente distintas. La protagonista de ‘Maktub’ también eligió un look faldero, mientras que la hermana de Paco León eligió el pantalón pitillo y la otra protagonista de ‘La Voz Dormida’ prefirió lucir un mono completo.

Las por vestidas: Cayetana Guillén Cuervo y Michelle Jenner

Entre tanto modelito perfecto, llegó el momento de las que se confundieron a la hora de combinar, o simplemente de elegir su vestuario. De menos a más señalamos a Pilar López de Ayala. Estaba radiante, su larga melena alborotada le daba un toque muy chic, al igual que su cazodora motera negra con incrustaciones del mismo tono, pero la actriz no estuvo a la misma altura de cintura para abajo: los pantalones rotos desgastados no supieron hacerla justicia.

 Otras que merecen suspender, sintiéndolo mucho, son Michelle Jenner y Blanca Suárez. El vestido de la intérprete de ‘Los Hombres de Paco’ no le sacaba partido, ni tampoco su coleta, mientras que a la novia de Miguel Ángel Silvestre su fallo le vino de la mano de las trasnparencias: demasiado sujetador visible. Sin embargo, el cero más redondo en la fiesta de los nominados a los Goya se lo llevó Cayetana Guillén Cuervo. Los motivos quedaron bastante evidentes. Ponerse un vestido palabra de honor con sujetador negro con tirantes, únicamente puede dar un resultado: ERROR.

Fuente: Europa Press

El 1 de febrero se dará el pistoletazo de salida para la Mercedes-Benz Fashion Week Madrid, nuevo nombre con la que la otrora conocida como Pasarela Cibeles afronta una nueva etapa llena de retos. El principal: iniciar el calendario del circuito internacional de desfiles situándose, por primera vez, por delate de Nueva York, Londres, Milán y París.

Una modificación de fechas que se une a la gran novedad que supone el cambio de nombre. Tras firmar hace unos meses un acuerdo con la firma alemana de automoción, la pasarela de Madrid ha sustituido su nombre Cibeles Madrid Fashion Week por Mercedes-Benz Fashion Week Madrid.

“De esta manera, nuestra pasarela afianza su situación, se la dota de una mayor imagen internacional y se la sitúa justo a lado de desfiles internacionales de gran prestigio como son Nueva York o Berlín”, ha puntualizado Luis Eduardo Cortés, presidente ejecutivo de Ifema. La incorporación de la firma española de joyería Aristocrazy es la tercera novedad. “Una marca que surge a raíz de la experiencia de (la firma) Suárez y que ofrecerá un recital de joyas que forman parte del estilo de vida actual”, ha adelantado la directora de la pasarela, Cuca Pérez Pita.

En total 44 creadores presentarán sus colecciones, a los que se suman 45 diseñadores emergentes que exhibirán hasta el 5 de febrero sus creaciones en el ‘Showroom de EGO’ y en el ‘Cibelespacio’.
Roberto Verino será el encargado de abrir el programa de desfiles. En la primera jornada también estarán Jesús del Pozo, Francis Montesinos, Duyos, Devota&Lomba, Victorio&Lucchino, Agatha Ruiz de la Prada y Elisa Palomino.

El día 2 será el turno de la firma de lencería Andrés Sarda, que celebra su 50 aniversario, Ailanto, AA de Amaya Arzuaga, Roberto Torretta, Juanjo Oliva, Ángel Schlesser, Miguel Palacio y Lemoniez. David Delfín, Teresa Helbig, Hannibal Laguna, Ion Fiz, Juana Martín, Ana Locking, Kina Fernádez y Aristocrazy mostrarán sus colecciones durante la tercera jornada.
Maya Hansen, Martín Lamothe, Sita Murt, Carlos Díez, María Escoté, Sara Coleman, María Barros, Jesús Lorenzo y Miguel Marinero, creadores que no pertenecen a ACME, exhibirán sus trabajos el 4 de febrero.

En el quinto y último día de la pasarela de Madrid, los diseñadores noveles mostrarán su trabajo en el EGO, “plataforma por la que han pasado un total de 86 creativos“, ha dicho Cortés.
En paralelo a Mercedes-Benz Fashion Week Madrid se celebra la segunda edición de Madrid Fashion Show, plataforma de moda en la que el próximo 30 de enero desfilarán Alberto Puras, Santiago del Palacio y Jorge Acuña en el Museo del Traje.

Al día siguiente, la firma Alvarno mostrará su nueva colección otoño-invierno 2012-2013 en la Embajada de Francia. El diseñador Rabaneda, sobrino nieto de Paco Rabanne, mostrará sus propuestas el 5 de febrero en Telefónica Flagship Store. Por su parte y fuera de ambas plataformas las firmas Nihil Obstat y Yono Taola presentarán su propuestas para el próximo invierno el lunes 30 de enero en el Westin Palace.

Por otra parte, MBFWM mantiene vivo en esta edición su interés por hacer llegar sus desfiles al mayor número de interesados en la moda posible. Por ello, volverán a retransmitirse los desfiles en directo a través de la nueva web de la pasarela. Asimismo, se ofrecerá, además en directo, entre desfile y desfile una completa programación con entrevistas a los protagonistas de cada jornada y diversos reportajes.
Tanto los desfiles, como esta programación extra, se podrán también ver a través de la web en diferido, en el  momento elegido por el usuario.

Fuente: EFE

Después de ocho años de ausencia en las pasarelas de París, La Maison Versace fue la encargada de abrir el calendario de la Alta Costura para el verano 2012 en medio de gran expectación y ante un público muy especial, entre el que figuraban las actrices Diane Kruger, Cameron Diaz y Ludivine Sagnier. Por su parte, Christian Dior dio una lección de elegancia con sus juegos de negro, blanco y gris, con superposiciones de volantes, de plisados, de cuadros o de bordados de flores.

El lugar elegido por Donatella Versace para su esperado retorno a la capital francesa fue la Escuela de Bellas Artes de París, cuya sala Melpomène decoró con sumo lujo y por cuyas monumentales escalinatas doradas presentó quince exclusivos modelos de noche y de cóctel.

Muy escotados y/o transparentes, con pronunciadas aperturas también en la espalda o en el lateral de la falda, los vestidos de noche Versace, sus conjuntos cortos con escote palabra de honor y sus mini-shorts ultra-sexy se adornaron en ocasiones con relieves dorados, simétricos o asimétricos, para contener volúmenes curvos levemente futuristas.

Teñidos de verde lima, amarillo limón y rojo coral, Versace mostró seis vestidos monocolores de tonos muy vivos, casi fluorescentes, también por el brillo de las lentejuelas, pedrerías y materias con los que habían sido confeccionados. Las nueve creaciones restantes eran bicolores, de oro y plata, parcialmente transparentes, plateadas o doradas.

La Maison Versace utilizó el cuero como si fuese frágil y delicada puntilla para sus conjuntos cortos, de minifalda y minishort dorados o grisáceos, combinados con sandalias de altísimo tacón y empeine protegido por un escudo, o con botas altas hasta los muslos.

El actor francés Hugo Becker, más conocido como ‘Louis de Monaco’ en la serie ‘Gossip Girl’, y, por supuesto, la poderosa directora del Voge Italia, Anna Wintour, se encontraban igualmente entre el público. En contraste con sus creaciones, la hermana del fundador de la firma italiana, Gianni Versace, vistió de negro rotundo cuando salió a saludar al término de la presentación, que hizo acompañar por la voz de la soprano María Callas.

El clasicismo de la colección de Christian Dior fue tan absoluto como impecables los modelos presentados y perfecta la maestría de su construcción, desde los más aparatosos vestidos de baile, largos, con voluminosas faldas, a los más discretos modelos de día.

En forma de vestido color carne con escote redondeado, recogido con una serie de pliegues en la cintura y combinado con un turbante del mismo color; o corto también hasta las rodillas, en forma de traje de chaqueta negro, con las caderas levemente realzadas -estilo ‘bar’-, estos modelos de día no fueron muy numerosos. Siguiendo los códigos exclusivos de la firma, la mayor parte de los casi 40 modelos, de organza, seda, tul y muselina, se entregaron con increíble elegancia al cóctel, la fiesta y la gran gala.

Cortos los primeros hasta la rodilla, a menudo con voluminosa falda trapecio; largos los segundos, de caída recta o igualmente voluminosa, siempre entallados en la cintura, generalmente bajo un torso diminuto, a veces semitransparente. Más allá de la paleta dominante, rojo, berenjena, lavanda y el color de la piel fueron otros tonos utilizados.

Las actrices Dolores Chaplin y Cameron Diaz, la modelo y diseñadora rusa Natalia Vodianova y el consejero del líder mundial del lujo LVMH Jaime de Marichalar, fueron algunos de los invitados al evento.

Fuente: EFE

La hija de la supermodelo Cindy Crawford, Kaia Gerber, es la última en entrar al cada vez más numeroso club de las ‘hijas de famosos que se hacen modelos’. A sus tan sólo diez años (mirando la foto aparenta muchos más) la primogénita de Crawford es la protagonista de la última campaña de nada menos que Versace, eso sí, de su línea joven Young Versace.

Viendo la camapaña no hay duda de que la niña apunta maneras y no es para menos ya que su madre fue una de las musas del malogrado Gianni allá por los años 90.

¿Volveremos a ver a Kaia ante la cámara o su faceta como modelo se quedará en algo puntual? No lo sé, pero no sería nada raro que acabara haciéndose un hueco entre modelos profesiones, ya que es algo bastante habitual entre las hijas de los famosos (sobre todo los rockeros). La lista es interminable, pero hay algunas que merecen ser citadas porque han demostrado que no están ahí unicamente por ser hijas de quién son, si no porque tienen algo que ofrecer.

Sin duda las que se llevan la palma son las hijas del Mick Jagger. De siete hijos que tiene tres se han dedicado al modelaje. Tal vez la más conocida sea Jade Jagger, hija de Bianca Jagger, pero también están Lizzy Jagger, que posó para Playboy y protagonizó una campaña de Mango y Georgia Jagger, que es modelo de pasarela. Las fotos de las tres os las dejo aquí. Sus madres, Bianca y Gerry Hall, son mujeres de quitar el hipo y su padre, bueno, aunque no sea la belleza personificada tiene algo especial.

Kimberly Stewart es otra de las componentes del club. A sus 31 años, es la segunda de ocho hijos del músico Rod Stewart, y madre de un hijo con Benicio del Toro, además ha protagonizado difrentes campañas de moda y es diseñadora. La veinteañera Riley Keough es nada menos que nieta de Elvis y, por lo tanto, hija de Lisa Marie Presley. Comenzó a los 14 años y nada menos que con Dolce & Gabbana. La hija de Melanie Griffith y Don Johnson, Dakota, es otra reconocida modelo, por su aspecto casi grunge, y ha sido imagen de Mango hace dos temporadas.

Otra que fue imagen de Mango es Tali Lennox, hija de Anie Lennox de Eurithmics, y  que ha desfilado para Burberry, Miu Miu, Kenzo, Prada o Marc Jacobs. No tiene nada que ver con el especto de ‘chicas malas’ del resto. Amber Le Bon, hija del líder de Duran Duran, Simon Le Bon, y de la modelo Yasmin Le Bon, ha protagonizado campañas para Moschino a sus 22 años. Ava Sambora, fruto del matrimonio entre Heather Locklear y Richie Sambora es otra de las más precoces y a sus 13 años ya ha hecho sus pinitos como modelo, aunque con diseños de su padre, y ha tenido varios papeles en el cine.

También todas conocemos a Liv Tyler, modelo y actriz, hija de Steven Tyler de Aerosmith, pero a mí para terminar me parece mucho más interesante su hermana, Mia Tyler, modelo de tallas grandes. Aquí la podéis ver desfilando la mar de sexy sobre la pasarela. Éstas son solo algunas de las modelos con padres celebrities. ¿Se os ocurre alguna más? ¿Creéis que ser ‘hijas de’ les beneficia?

Kate Winslet es siempre una de las reinas de la alfombra roja. Con eso no hay discusión. Ya sea acertando con su estilismo o metiendo la pata estrepitosamente, es una de las más analizadas, imitadas o criticadas tanto por medios como por público en general. ¿Por qué será? Tal vez su secreto sean sus curvas y la actitud de mujer de armas tomar que desprende.

Además, yo soy de las que piensan que suele acertar con sus estilismos, que pocas saben lucirse tan bien como ella y que sabe muy bien cuáles son sus puntos fuertes y cómo explotarlos. Aunque la verdadera pegunta es: ¿Se pasa  veces de la raya potenciando sus curvas?

Al igual que su carrera cinematográfica (lleva siendo una actriz de primer orden desde que se estrenó Titanic allá por 1996) su historia sobre la alfombra roja es larga y no la podemos repasar entera. Como muestra de sus anteriores años os dejo dos pequeñas joyitas de la época en la que Titanic arrasaba en las taquillas. El look en fucsia que llevó a sus primeros Oscar y el vestido con encaje que se puso para los Globos de Oro. El blanco y negro es su look de este año en los Globos de Oro, para que comparéis el antes y el después. Sin palabras. ¿Verdad? Yo tampoco.

A la vista está que ha tenido una evolución más que afortunada y en sus últimos años dos nombres han marcado sus apariciones ante las cámaras: Yves Saint Laurenty Stella McCartney, aunque primero fue el francés el que copaba la mayoría de sus looks. Os dejo con algunos.

A mí me gusta mucho el de raso negro y escote geométrico de los Oscar en 2009, cuando recibió el Oscar por ‘El Lector’. Los otros son el que llevó en los Globos de Oro de 2010 en negro con detalles de pedrería en el costado y el de los Oscar de ese mismo año en plata. ¿Les podéis sacar algún ‘pero’? Yo desde luego que no, espléndida con todos.

No sé si podemos decir lo mismo con sus looks de Stella McCartney. Está claro que a Kate la vuelven loca los vestidos con detalles curvilineos que ayudan a definir aun más sus formas y con los diseños de la hija del Beatle le resultará facilísimo. Otra cosa es que acierte siempre… Os pongo tres ejemplos: el blanco y negro con efecto óptico adelgazante que llevó en el esteno de ‘Un Dios Salvaje en Venecia’, el que llevó en la premiere de Mildred Pierce con lunares y el que se puso para la gala del MET de Nueva York. ¿Cuál os gusta más?

Yo me quedaría con el tercero. Aunque peque de clásico es mejor ir a lo seguro que jugársela y parecer demasiado recauchutada, aunque huelga decir que está guapa con todos. El que parece que más le gusta a Kate es el primer modelo ya que lo ha llevado también en rojo. ¿Lo queréis vosotras? Lo tenéis en Asos por muy poquito dinero.

Otros de los estilismos que ha llevado últimamente han sido obra de Victoria Beckham, en el festival de Venecia, o de Balmain. Con diferente resultado, desde luego. Aunque haya un par de añitos de diferencia entre ambas imágenes el modelo gris que se puso en Venecia del año pasado obra de la Spice pija no le queda nada bien frente a un Balmain con pedrería en el hombro que es para quitar el hipo. Aquí podéis ver las imágenes y el modelo ‘efecto óptico’ en rojo, de regalo.

En fin, no sé cuál es vuestra opinión persona sobre Kate Winslet y sus modelos en la alfombra roja. Aunque tenga sus errores, a mí Kate me encanta y siempre me parecerá de las más elegantes y atractivas sin caer en el exceso, además de ua excelente actriz. Estoy deseando ver qué se pone para los Oscar.

El vestido negro, las inspiraciones barrocas y el estilo andrógino son las claves del estilo Chanel, “una moda con un léxico singular presente en la actual moda plural”, explica Jérôme Gautier en su libro “Chanel, las claves de un estilo.“

Grabielle Chanel, diseñadora muy adelantada a su tiempo, creó un ‘look’ que transcendió su época. “Una chaqueta de ‘tweed’, un bolso acolchado y un vestidito negro son los signos de la marca Chanel, no importa si son auténticos o no”, cuenta Gautier, periodista francés.

Coco Chanel creó su propia moda. Guiada por el deseo de comodidad, lanzó un estilo atrevido, moderno e informal con el que eclipsó a los recargados vestidos de fiesta.”Trajes que presentaban a la mujer como una muñeca engalanada, asfixiada por los perifollos y entumecida por los desagradables corsés. La señoras eran víctimas de la más penosa de las modas“, dice Gautier, experto además en fotografía e historia de la moda, en su libro, estructurado en once capítulos e ilustrado con 209 imágenes firmadas por los más prestigiosos fotógrafos de moda.

En 1913, “Mademoiselle” abrió su primera tienda en Deauville, donde presentó prendas deportivas de algodón ligero. “Les he dado auténticos brazos, auténticas piernas, movimientos sinceros y la capacidad de reír y de comer sin sentirse mal por ello”, decía Coco Chanel, que aprendió en un internado regido por religiosas. En Biarriz, ante una adinerada sociedad, Chanel presentó su primera colección de alta costura bañada con un halo de libertad. “Recorto, aligero y suprimo todo lo que molesta al cuerpo y lo que frena el gesto”, contaba la diseñadora.

Su primer éxito fue un vestido de punto sin cuello. Después, llegaron la blusa y el traje marinero. A partir de ese momento, ya nadie ignoraba a Mademoiselle Chanel, “pionera en que una modista fuera recibida por sus exquisitas clientas”, detalla el autor en este libro editado en español por La Fabrica.

Orgullosa de sus éxitos, Chanel se empeña en depurar aún más las prendas y en 1926 sale a la calle el modelo número 817, se trata del famoso vestido negro. Bajo un aspecto insignificante, ese modelo, sin embargo, resultó muy atrevido porque exhibía más de la cuenta las piernas de la mujer y además era de color negro, tono, que representaba el poder y estaba reservado para la monarquía.

“Antes que yo, nadie se habría atrevido a vestirse de negro. Prefiero el negro riguroso con el que se visten las monjas de Aubazine al abigarramiento en tonos pastel”, decía Chanel, que se crió en un orfanato tras la muerte de su madre.

De ese universo monástico es de donde Coco Chanel toma la idea de su belleza espartana. “No hay nada que más envejezca a una mujer que lo que la hace rica“, afirmaba la diseñadora, que convierte al negro en su seña de identidad.

Muchas son sus clientas y muchas son también las que, fuera de los círculos de la riqueza, reclaman la moda de Chanel. Y ella, en lugar de enzarzarse en una cruzada contra los que la copian, se alegra de ello. “Es cierto que a menudo copian mis diseños, pero no me preocupa, al contrario es una gran fuente de publicidad para mí”, decía.

A partir de los años 30, y tras un viaje a Venecia, Chanel exhibe su gusto por el lujo, lujo que refleja en los nuevos vestidos de noche, algunos en lamé simulan lingotes de oro. Se inspira en la iconografía persa y bizantina para crear flamantes trajes de chaqueta de día y soberbios trajes de noche que no pasan desapercibidos.

Además de contar con talento para crear un nuevo vestuario para la mujer, Coco Chanel se convirtió en la mejor embajadora de sus colecciones. Era la modelo perfecta: “muy delgada, con el cabello a lo ‘garçonne” y sin pecho ni cintura cambia las reglas de la seducción y pone de moda la androginia, tendencia que fascina a hombres y mujeres”, revela Gautier.

Así, la joven encarna la antimoda y llama la atención con esa gracia de niña salvaje. Usa ropa de sus amantes y amigos y aparece en público con una corbata, una gabardina y unos zapatos planos. Luego llegarán los jerseys, el pijama y las chaquetas de ‘tweed’ con chalina, prendas que dieron lugar al estilo andrógino, “una elegancia basada en la confusión de géneros. Fue una minimalista adelantada”, cuenta el autor.

“Las mujeres están siempre demasiado vestidas y nunca bastante elegantes”, afirmaba Coco Chanel.

EFE / Carmen Martín

Todavía no puede ni sostenerse en pie pero ya tiene un fondo de
armario que ya lo quisieran fashionistas de medio mundo. Y es que
teniendo una mami diseñadora y trendsetter como Victoria Beckham, no es de extrañar
que la pequeña vaya siempre impecable. Tanto, que amenaza con imponerse a
la hija de Tom Cruise como la
pequeña más elegante.

La hija de una pareja de guapos como David y Victoria Beckham
está claro que iba a convertirse en la princesita de la casa y tanto el
padre como la madre se esmeran en vestir a su hija como toda una mini
fashionista.

Un orgulloso David confesaba
en Us Weekly: “Harper tiene
muchos vestiditos. No os imagináis las ganas que tengo de ir con ella a
la peluquería”.

Pero eso no es todo. Las prendas exclusivas ya forman parte de
su vestuario cotidiano. Piezas de Bonpoint, vestidos de la línea
infantil de Stella McCartney, medias de Chloé e incluso un mini abrigo
de pelo como el de su mamá.

La pasión por la moda es algo que su madre ya se está
esmerando en inculcarla desde bien pequeña. Hace unos meses declaraba:
“Estuvimos en Prada y le encantó. Era como si la pequeña me quisiera
decir: ‘Mamá estoy en casa’”.

Puede que su siguiente adquisición sean unos patucos de
Louboutin, firma que ya utiliza la pequeña Suri Cruise, la mini fashion victim por excelencia. Cuando
estas dos niñas crezcan un poco más… Nos enfrentaremos a todo un
duelo de estilo. Tiempo al tiempo.

Vía: Europa Press