Kristen Stewart, la actriz mejor pagada de Hollywood, parece no conformarse sólo con el cine y será la protagonista de la nueva campaña de Balenciaga para promocionar su último perfume, Florabotanica. Balenciaga apuesta así por una actriz joven y controvertida, perfecta como sucesora de la cantante y actriz Charlotte Gainsbourg como imagen de sus perfumes.

Parece que en Balenciaga tienen muy claro el tipo de mujer que quieren que les represente, con glamour pero con cierta oscuridad. Hasta diría que tienen una mirada parecida…

En las fotografías de la campaña de Stewart, firmadas por Steve Meisel, podemos ver a la actriz junto a un enorme frasco del perfume con un diseño de la colección primavera-verano 2008 de Nicolas Ghesquière, diseñador de la firma Balenciaga. "Cuando pensé en la fragancia, pensé que Kristen sería la imagen perfecta y la personalidad perfecta para representarlo", asegura  Ghesquière.

Precisamente este diseño, que tiene ya cuatro años y que lució Jennifer Connely en una campaña para la marca, es la inspiración para la campaña y el fondo se inspira en en el estampado floral del propio traje.  Os dejo la imagen de la campaña de Conelly.

Florabotánica es obra de los perfumistas Olivier Polge y Jean-Christophe Hérault y según la actriz se ha convertido en su favorito gracias a sus toques de ámbar, rosa, clavel y menta.  “Muchas chicas se bañan en los perfumes de su madre para ser sexys. Yo nunca hice eso pero ahora todo es diferente. Florabotanica es muy fresco y está hecho para que lo use una persona joven que desea llamar la atención”., asegura la actriz.

¿Os gusta Kristen Stewart como nueva imagen de la marca Balenciaga? ¿Probaréis el perfume? En España se pondrá a la venta en el próximo mes de octubre.

No estamos acostumbrados a ver a la estrella de ‘Friends’ mal vestida. Por eso, verla de esta guisa es poco más que sorprendente y nos preguntamos qué puede haber pasado por la cabeza de la actriz para aparecer así en público y ¡ante las cámaras!

Al parecer Jennifer Aniston  se equivocó y se puso los pantalones de su novio, o está cambiando de look a uno muy radical. Pudimos verla usando unos holgados pantalones al mejor estilo de estrella del hip hop, que no le sentaban nada bien.

La actriz se dejó ver así en el aeropuerto de Los Ángeles, con estos vaqueros hasta dos o tres tallas más grandes que la de ella, para regocijo de los fotógrafos que la esperaban.

Todos sabemos que la rubia está obsesionada con mantenerse joven y que gasta enormes sumas de dinero en tratamientos de belleza, pero esta vez, se pasó de los límites. A sus 43 años, parece que quiere renovar su estilo por uno mucho más juvenil y así lo está dejando ver.

Pero si este es su último intento por retroceder años, me parece un poco exagerado. Por si fuera poco, remató el atuendo con  unas deportivas blancas, una camiseta, una cadena colgada al cuello y unas gafas estilo aviador. ¿Quién da más?

Las estrellas se dieron ayer cita una vez más en los MTV Movie Awards celebrados en la ciudad de Los Ángeles y en los que el público de la cadena musical premia a las películas más relevantes (para ellos) de ese año. Como no podía ser de otra manera, “Amanecer – Parte 1″ de la saga Crepúsculo fue una de las triunfadoras de la noche, pero “Los juegos del hambre” fue la que acaparó más premios.

Pero vayamos a lo que nos interesa: la alfombra roja. Aunque ya viene siendo habitual en este tipo de entregas de premios tan estadounidenses ver auténticos despropósitos de estilismos, en este caso la mayoría estuvieron más acertados. Curiosamente los mejor vestidos fueron los interpretes que no se llevaron ningún premio. Hagamos un repaso a los looks de la gala.

Charlize Theron llegó y triunfó con este diseño en rojo y escote palabra de honor completado con clutch en negro. ¿Se puede ir más elegante y sencilla?

Kristen Stewart acertó también con este diseño plateado y motivos geométricos que le sentaba como un guante. No podemos decir lo mismo de su aspecto. Yo a veces tengo la impresión de que esta chica no duerme, porque esas ojeras…

Christina Ricci se la jugó con este vestido en escote corazón que dejaba sus homboros al aire. Sin completar el look con un mísero accesorio, no estoy segura de que se merezca un aprobado. Está estupenda y el traje le sienta bien a sus formas, pero tal vez le quedó un poco pobre.

Emma Watson fue otra las triunfadoras de la noche con este conjunto con estampado sicodélico y sandalias en negro. Los complementos, unas maxipulseras de metal.

Elizabeth Banks fue una de las triunfadoras de la noche gracias ‘Los juegos del Hambre’ pero de su estilismo no se puede decir lo mismo. un mono ya es una opción más que arriesgada y si encima tiene transparencias a modo encaje es jugársela a todo o nada. Y en este caso, perdió.

El actor y marido de Elsa Pataky, Chris Hemsworth, acudió con un informal look sin corbata y con camisa remangada. Se aprecia el salir del clásico traje y además le sentaba más que bien. Claro, que no sé si hay algo que le siente mal a este chico.

Kate Beckinsale se convirtió en otra de las ganadoras del premio a la elegancia de la noche con este diseño en rosa palo de cuello vuelto y manga francesa. El clutch en dorado le da el toque de glamour necesario.

Falló sin embargo Emma Stone con un vestido con corpiño en forma de lazo y falda abullonada. Los zapatos en ‘nude’ tampoco convencen nada con esas medias…

Janelle Monae y Paris Hilton son otras de las que más llamaron la atención, precisamente por seguir su estilo al 100%. Mientras que la rica heredera se enfundó en un vestido ultraajustado y con brili-brilli de los que a ella le gustan, la cantante optó optó por una imagen masculina a la que ya nos tiene acostumbrados.

¿Y vosotras qué opináis? ¿Quién os gustó más?

La frontera entre lo que es arte y lo que es provocación gratuita siempre ha sido muy difusa. De hecho, puede que haya quien considere que la provocación en sí es una especie de performance artística.

O al menos eso es lo que parecen haber pensado el fotógrafo Tyler Shields y su novia, Francesca Eastwood, hija del mismísimo Clint Eastwood, para hacer su última y polémica sesión de fotos. En ella destruyen un bolso Birkin de Hermès, valorado en unos 100.000 dolares, y considerado como uno de los más deseados del mundo. Se habla de listas de espera de muchos meses para conseguirlos.

En las fotos, la hija de Eastwood muerde el bolso, lo corta con una sierra eléctrica, lo quema y luego lo vuelve a cortar. Y con la que está cayendo, destrozar un bolso de ese valor, unos 80.000 euros, ha sido motivo de críticas más que atroces. Hasta han llegado a recibir amenazas de muerte a través de internet por su puesto despilfarro. ¿No hubiera sido más barato comprar una imitación y dar el resto del dinero a causas sociales? Se preguntan algunos usuarios en la red de redes. ¿Hubiese sido la misma performance ‘artística’ entonces? Seguramente se pregunten ellos…

No es la primera vez que Shields recurre a este tipo de provocación. Hace unos meses colgó en su web una sesión en la que el objeto de destrucción son unos Louboutin. Francesca Eastwood, que actualmente tiene un reality que protagoniza con su madre, vuelve a ser el particular verdugo de la sesión y los sierra y los quema hasta dejarlos hechos una pena. Unos Louboutin no bajan de unos 500 euros de media.

El fotógrafo  Tyler Shields ya ha montado más de una polémica en sus años de carrera. Comenzó colgando sus fotos a myspace, pero se hizo famoso cuando consiguió fotografiar a Lindsay Lohan como una vampira para una de sus exposiciones y con una sonada sesión de fotos a la actriz de Glee Heather Morris, en la que esta parecía haber sido vícitima de malos tratos. Os dejo aquí las fotos.

¿Qué opináis? ¿Provocación gratuita o arte? ¿Os ha dolido mucho ver las fotos del Birkin destruido? He de confesar que a mí un poco, con lo bonitos que son…

Madonna no dejará nunca de sorprendernos. Esta mujer no para. Se encuentra inmersa en plena promoción de su nuevo disco de música dance, MDNA, acaba de sacar al mercado su primera colonia y comienza una gira en breve. Además, acaba de confesar un secreto que más de una tendría muy bien guardado: se intercambia ropa con su hija Lourdes María, de 15 años. Ella tiene 53.

En una entrevista a la revista Life & Style durante el lanzamiento de su fragancia Truth or Dare, en Nueva York, Madonna reveló que además de compartir aficiones también comparten gustos en la moda, más concretamente con los zapatos.  “Yo vivo en sus zapatillas Converse y ella está siempre usando mis botas de combate”, dijo. “Mi hija tiene un estilo increíble. Pero yo soy la típica madre que dice: tú no puedes ir a la escuela vestida así”. Sin duda la niña tiene personalidad.

El hecho es que Lola es desde hace varios años una it-girl en toda regla. Acompaña a la diva en muchos de sus eventos ante los flashes, ha ejercido de bailarina en alguno de sus conciertos, hace los coros en el nuevo disco de la cantante y, lo que es más importante, diseñó mano a mano con su madre una colección de ropa para adolescentes, llamada Material Girl, que se puede comprar en los grandes almacenes Macy’s de EE.UU. Además, como buena fashionista tiene su propiop blog de moda que actualiza frecuentemente.

Y, al igual que su madre, Lola parece haber salido un poco rebelde, ya que recientemente los fotografos la han pillado fumando a la salida de la escuela y se ha rapado un lado de la cabeza a lo Alice Dellal.

“Ella es una rebelde. Le confisco el teléfono”, ha dicho Madonna recientemente. Está claro que ‘de tal palo, tal astilla’…

Christian Dior dijo una vez “Un vestido negro es una prenda esencial del guardarropa de una mujer” ¡Y qué razón tenía!. Bueno, el secreto de éste “must” debe estar es quien los creó en los años 20: Coco Chanel. “La petite robe noire”, o el “Little black dress” -como se le conoce-, ha pasado a la historia como una de las prendas más elegantes y funcionales.

Es ideal: no pasa de moda, puede durar años, es sexy, y se acompaña con un accesorio adecuado puede usarse para cualquier ocasión y darle cualquier estilo: con botas, con tacones ultra recargados, con stiletos… Da lo mismo. Tú eliges.

Ideas para sacar más partido al LBD:

 1) Elige un collar con peso y póntelo sobre el vestido. Mejor en tonos dorados o plateados. Los de colores los dejaría fuera.

 2) Un cinturón puede romper con la monotonía de un vestido negro. Puede ser una faja de otro tono con un lazo, o un cinturón clásico con alguna hebilla que destaque. Un cinturón camel sobre el LBD puede quedar genial.

 3) Una alternativa al collar es llevar un pañuelo de seda atado al cuello y que las puntas caigan sobre el vestido. Este es un look muy sofisticado. También un echarpe anudado al cuello cumple con los objetivos.

 4) Escoge unas medias de color, o con algún dibujo y éstas pasarán a ser “el” accesorio de tu look. Atrévete, porque este look sí que está de moda.

 5) Los zapatos de color también son capaces de cambiar un vestido. Imagínate completamente de negro, medias incluidas, y unos zapatos azules, amarillos, o de leopardo. Con cualquiera te vas a ver genial. Otra opción es escogerlos negros pero con un toque original (sandalias, asimétricos…). Lucirán mucho más.

 6) Una alternativa para llevar por el día es usar bajo el vestido una camisa. Esta puede ser de algún color (blanca, rosada, beis, azúl) o bien estampada o de cuadros pequeños. Son tendencia.

¿Y vosotras? ¿Usáis habitualmente un LBD? ¿Cómo lo complementáis?

Fuente: Terra.cl

El reality más gamberro y glam de la televisión ha comenzado ya su segunda temporada en MTV y en Terra Mujer no podemos estar más contentos, porque somos unos incondicionales de “Alaska y Mario” de MTV. Pero, claro, no podemos evitar fijarnos siempre en lo que la pareja y sus amigos llevan puesto, en  la ropa que se compran y en su relación con la moda, que suele ocupar parte importante del docu-show. ¿Queréis saber cuáles son sus marcas de cabecera? ¿Sus prendas básicas y sus fetiches? ¡Os lo contamos todo!

Si hay una marca que forma parte de la vida personal y profesional del matrimonio Vaquerizo-Gara esa es Little Joe.  Afincada en Barcelona Litlle Joe tiene a la cabeza al amiguísimo de la pareja Juan Pedro, alias Juanpe o Nancy travesti. El modisto también forma parte del grupo liderado por Mario, Nancys Rubias, y  es otro de los personajes secundarios del reality y, en mi opinión, de los más divertidos.

Obra de Little Joe es casi toda la ropa que luce Alaska tanto en eventos como en sesiones de fotos o en sus giras. Hasta le diseñó el vestido de boda, como pudimos ver en la primera temporada. ¿Sus señas de identidad? Trajes ajustados para marcar bien las curvas, escotes ajustados que resaltan el pecho y faldas por la rodilla. Vamos, 100% Alaska y con inspiración algo pin-up y siniestra casi a lo Vampirella.

Si queréis haceros con algo de la marca, en breve pondrán en marcha su web online o podéis poneros en contacto con ellos a través de su blog o de su página de Facebook, en la que cuelgan todos sus trabajos (o lo que es lo mismo, todos los looks de Alaska).

Aunque en algunas ocasiones Mario también ha aparecido con ropa de Little Joe, si ha dejado algo claro al hacerse un personaje conocido es su pasión por las marcas. Le hemos podido ver con accesorios de Louis Vuitton o Alexander McQueen, pero su mayor fetiche parece ser Balmain. Sus cazadoras de cuero más concretamente. En la primera temporada nos dejó estupefactos  al comprarse nada menos que dos en un mismo día, con un precio de unos 40.000 euros si mal recuerdo. Bien por él si se lo puede permitir.

Resulta casi imposible imaginarse a Mario Vaquerizo sin una de esas cazadoras, es su básico imprescindible junto a los pitillos negros. Con esas dos prendas, una camiseta de algún grupo punk y unos pointy-toed shoes negros, cualquiera podríamos tener un look Vaquerizo impecable.

En el reality también hemos podido ver la enorme amistad que une al matrimonio con el diseñador Davidelfín. De hecho, enseñaron los entresijos de su último desfile en la Madrid Fashion Week en el que actuaron junto a la musa del creador, Bimba Bosé. En varias ocasiones Alaska ha llevado diseños del malagueño, en el reality la hemos visto con algún traje de su colección para primavera-verano, Katharsis, y diseñó el traje de Mario Vaquerizo en su televisada boda.

Estamos impacientes por verles recorer los Estados Unidos en esta segunda temporada, en la que seguro que vuelven a visitar Las Vegas, donde se casaron por primera vez. ¿Se vestirán de Elvis y Marilyn? Esperemos que sí…

Imágenes: Little Joe , MTV y Agencias

La supermodelo británica Naomi Campbell volvió a subirse ayer a una pasarela en la Semana de la Moda de Milán, por la que desfiló para abanderar las propuestas del próximo otoño-invierno de Roberto Cavalli.

Campbell, perteneciente al grupo de las c “top models” de finales de los ochenta y de la década de los noventa, acaparó toda la atención en la penúltima jornada de desfiles del certamen italiano, por el que han pasado desde el miércoles algunas de las firmas más prestigiosas, entre ellas Versace, Prada o Dolce&Gabbana.

La supermodelo británica, conocida casi en igual medida por su saber desfilar en las pasarelas y por los escándalos de su vida privada, lució un traje de fiesta largo en tono berenjena con un pronunciado escote en pico.

Enfundada en unos largos guantes de cuero negro, Campbell dio muestras de la espléndida figura que conserva a sus 41 años, sobre todo por medio de la espalda totalmente descubierta del vestido, que insinuaba incluso los flancos de sus caderas.

La también conocida como “Venus de ébano” fue abanderada de una colección otoño-invierno 2012-2013 en la que Roberto Cavalli apuesta por los vestidos muy largos, con faldas de tipo saco y en ocasiones con volantes, que acompaña el complemento de algún sombrero, en particular gorros de jinete.

El modisto italiano se mantiene fiel a su tradición, con algún que otro estampado de animal, en esta ocasión sobre todo los felinos, incluso en tonos fríos, pues en esta colección Roberto Cavalli parece haber querido apagar la luz y ofrecer cierto aspecto tenebroso.

Este lunes le tocó el turno de desfilar también a la firma Giorgio Armani, con una colección de colores mucho más encendidos que los mostrados por su línea Emporio Armani en los días pasados en la pasarela de Milán.

Armani:

El rojo, el rosa y el naranja, a veces tornasolados, se apoderan de las propuestas de esta colección, en la que no falta algún morado, todo para unas prendas en las que predominan, sobre todo, los trajes chaqueta, acompañados por sombreros de ala ancha ladeados que confieren a la mujer Giorgio Armani sofisticación y misterio.

Los pantalones largos se mezclan con los cortos en las propuestas de Giorgio Armani para la próxima temporada de frío, en la que la mujer no se olvida de los forros de pelo, una constante en gran parte de las firmas que han desfilado por Milán desde el pasado miércoles.

Dsquared2:

Este lunes abrió la jornada de desfiles la firma Dsquared2, que propone la vuelta a una rica universitaria estadounidense de los años sesenta, al estilo de la muñeca Barbie, con pantalones capri y tacones y con un alarde de complementos capricho, propios de su posición dentro de la clase medio-alta.

Fuente: EFE

Los diseñadores internacionales más conocidos, desde Carolina Herrera a Ralph Lauren, Max Azria, Nicole Miller o Calvin Klein Collection, entre otros, tienen una cita desde el pasado jueves 9 en la ciudad de los rascacielos para presentar sus colecciones para el otoño e invierno 2012-2013.

La cita neoyorquina con las últimas tendencias en moda, que tiene lugar del 9 al 16 de febrero, se produce después de que París haya exhibido ya las de alta costura y Madrid la de sus creadores en prêt-à-porter, y poco antes de que lleguen las de Londres, Milán y de nuevo la capital gala en esa categoría.

“La Semana de la Moda de Nueva York sigue centrando a los mejores diseñadores de moda y marcas de todo el mundo”, afirmó el director gerente de la organización, Peter Levy, que también destacó la presencia de jóvenes talentos, junto a los ya consagrados.

Custo Dalmau presentó el día 12 una colección más experimental que nunca basada en la fusión de materiales, grafismos y colores. Dalmau, el español más fiel a la pasarela neoyorquina en la que se presenta ya desde hace casi dieciséis años, propuso una línea masculina y femenina en la predominaron sus peculiares estampados y colores, “inscritos en el ADN de la firma”, y con siluetas de contrastados volúmenes.

“Este es el año 31 del proyecto en el mercado, y para nosotros lo más importante en cada colección es reinventar nuestra identidad, que está basada en la fusión de materiales, grafismos y colores, y tratamos de hacerlo de un modo nuevo”, afirmó el diseñador.

Carolina Herrera apostó por una mujer glamourosa y elegante, clásica y moderna a la vez, en su colección para el próximo otoño e invierno, mientras que Carlos Miele evocó en sus propuestas la naturaleza salvaje de la Pampa brasileña.

Vestida de azul marino y negro, con chaquetas cortas, tipo bolero y entalladas, y delicados tejidos envolventes, la de Carolina Herrero “es una mujer normal, porque creo que todas las mujeres queremos vernos así”, dijo la diseñadora venezolana durante una entrevista.

Sobre la pasarela neoyorquina, Herrera presentó una colección que definió como “acerca de la mujer glamourosa y elegante al tiempo que femenina“. La venezolana dio a sus apuestas una nueva proporción, “con chaquetas muy cortas y faldas muy pegadas, un poco más largas”, hasta por debajo de la rodilla, para acentuar la figura femenina.

El brasileño Carlos Miele, por su parte, presentó sus propuestas inspiradas “en el mundo de los gauchos y en la naturaleza salvaje” de su entorno y en la cultura del sur de su país, en particular de las mujeres del estado de Rio Grande do Sul.

Miele, que quiso captar en sus propuestas “la sensación de libertad que uno imagina que tienen las gauchas cuando montan a caballo o caminan por la pampa”, introdujo los estampados geométricos, evocadores de los ponchos gauchos, una prenda que reinterpretó para hacerla más urbana.

El estadounidense Tommy Hilfiger presentó una colección femenina titulada “Ciudad y campo”, inspirada, según sus palabras, en “una mezcla de vida deportiva con estilo y cierta sofisticación urbana”.  El diseñador plasmó sus propuestas en atuendos de corte clásico “con espíritu moderno” y con la versatilidad que dan los cortes en “A” tanto para faldas como vestidos, junto a formas que recordaban la estética “mod” de los años sesenta en pantalones, chaquetas y “trenchs”, así como cazadoras tipo motorista y otras de inspiración militar, como hizo en su colección masculina.

El azul marino, junto al verde, los burdeos y los tierra fueron también algunos de los colores más utilizados por el estadounidense, que para sus prendas menos urbanas encontró inspiración en el mundo de la hípica. Igualmente reinterpretó algunas prendas masculinas en vestidos de seda y chaquetas con plisados en la espalda.

Con la llegada de esta nueva edición de la Semana de la Moda, también han comenzado las críticas ciudadanas por las aglomeraciones de tráfico y público en la zona del Lincoln Centre, en donde se celebra desde 2010. Según estimaciones oficiales a la Semana de la Moda de Nueva York asisten más de 250.000 personas, entre diseñadores, modelos, medios de comunicación, compradores o mirones, lo que genera ingresos a la ciudad por más de 230 millones de dólares.

Madonna sabe muy bien cómo dar un buen espectáculo y ayer lo demostró a todo el planeta, por si a alguien se le había olvidado que es la reina del pop. La diva consiguió robarle protagonismo nada menos que a la final de la Superbowl, algo así como la liga de futbol española, en la que amenizó el descanso con una actuación de las que hacen historia. El pretexto era presentar su nuevo single junto a las raperas M.I.A. y Nicki Minaj, pero aprovechó para repasar algunos de los mayores éxitos de su carrera y lució unos estilismos de los que ya montan un espectáculo por si solos.

El encargado de diseñar todos y cada uno de sus looks (se calzó hasta tres en una intervención de menos de quince minutos) fue el italiano Ricardo Tisci para Givenchy Alta Costura.  Creados como parte del espectáculo, todos los vestidos se cambiaron en el escenario, desde la capa dorada cosida a mano que sirvió para abrir la actuación, hasta el un mini vestido negro con cinturón con tachuelas y el abrigo negro adornado que completó el set de tres vestidos.

El trabajo de Riccardo Tisci para Givenchy en los últimos años incorpora referencias de la firma, como las impresiones de leopardo, adornos en tres dimensiones, integración de gráficos y cortes evocadores. Y en el show de Madonna se vio casi todo eso. Y junto.

“Tras mi colaboración con Madonna en su última gira realizada hace tres años, es un gran honor para mi ser parte de otro momento histórico e icónico. La gente suele decir que todo tiene un límite, pero con Madonna no existen los límites. Estoy muy contento de que, tras estar muy ocupado en otras escenas, haya decidido volver a un escenario musical. No solo nos trae música, sino que también es una declaración de actuación y moda.” explica el propio Tisci.

Los tres diseños

Primero Madonna lució el traje más espectacular de todos, una capa dorada cosida a mano con piezas de metal doradas, tachuelas, cristales, lentejuelas y paillettes, con un chifón impreso en leopardo. Poco después se la quitó (con eso sería bastante difícil bailar todo lo que bailó) y se quedo con un mini vestido negro en seda, junto a una capa corta también de leopardo con seda y piezas de metal doradas, tachuelas, cristales, lentejuelas y pailletes y dos cinturones que se fue quitando mientras avanzaba el show.

El último look fue mucho más recatado, para cantar Like a Prayer, claro. Consistió en un abrigo negro de seda  con lentejuelas rectangulares negras brillantes y micro perlas. Todas las prendas las llevó con unos guantes de napa bordado y el sombrero de reina egipcia que llevó al comienzo de la actuación también era obra de Givenchy.

Después de este espectáculo sólo nos queda esperar a la próxima gira de Madonna, saca album en marzo así que no queda demasiado, para saber si Givenchy será también la casa escogida para elaborar los looks de sus conciertos, en los que ya ha llevado creaciones suyas, pero también de Gaultier, Dolce & Gabbana o Stella McCartney.